Peligrar en los remedios es un drama de honor escrito por Rojas Zorrilla para Roque de Figueroa en diciembre de 1634, con el objetivo de que se representara al año siguiente. Un aspecto curioso de este manuscrito es que incluye anotaciones del propio poeta dirigidas al actor, ofreciendo instrucciones sobre cómo interpretar la obra y resaltando la importancia de los papeles que se desarrollan en ella.
La obra se abre con una conversación entre dos personajes femeninos, Violante y Celia. La escena inmediatamente introduce una compleja red de emociones y dilemas morales. Violante es una mujer dividida entre su amor por Carlos, el Infante, y la admiración que le profesan otros tres hombres, incluido el Rey. Esta situación pone en peligro su honor y manifiesta las complicadas dinámicas del poder y el deseo.
El diálogo entre Celia y Violante revela una gama compleja de emociones y actitudes ante el amor, el honor y la lealtad. Celia actúa como la voz de la razón, instando a Violante a contener sus emociones para proteger su reputación. Sin embargo, Violante se encuentra atrapada en una encrucijada emocional, queriendo ser amada pero temiendo las consecuencias que ello pueda acarrear.
Peligrar en los remedios se destaca por su profunda exploración de temas como el honor, el amor y la lealtad, ubicados dentro de una estructura social que tiene sus propias reglas y expectativas. Las relaciones entre los personajes son complejas y están cargadas de subtexto, reflejando las tensiones inherentes en una sociedad donde el honor y la reputación tienen un valor inmenso.
Desde un punto de vista estilístico, el diálogo es agudo y lleno de matices que revelan las complejidades internas de los personajes. Las instrucciones específicas para la representación de la obra sugieren que Rojas Zorrilla estaba profundamente comprometido con la entrega efectiva del mensaje emocional y moral de la obra, lo que añade otra capa de complejidad a su interpretación.
Peligrar en los remedios se sumerge en las profundidades del alma humana, explorando las complejidades del amor, el honor y la lealtad en un entorno social restrictivo. La obra es un estudio agudo de las emociones humanas y los dilemas éticos, y ofrece una mirada penetrante a las tensiones que definen nuestras vidas y relaciones.
Francisco de Rojas Zorrilla (Toledo, 1607-Madrid, 1648). Espana. Hijo de un militar toledano de origen judio, nacio el 4 de octubre de 1607. Estudio en Salamanca y luego se traslado a Madrid, donde vivio el resto de su vida. Fue uno de los poetas preferidos de la corte de Felipe IV. En 1645 obtuvo, por intervencion del rey, el habito de Santiago. Empezo a escribir en 1632, junto a Perez Montalban y Calderon de la Barca, la tragedia El monstruo de la fortuna. Mas tarde colaboro tambien con Velez de Guevara, Mira de Amescua y otros autores. Felipe IV protegio a Rojas y pronto las comedias de este fueron a palacio;su satira contra sus colegas fue tan dura al parecer que alguno de los ofendidos o algun maton a sueldo le dio varias cuchilladas que casi lo matan. En 1640, y para el estreno de un nuevo teatro construido con todo lujo, compuso por encargo la comedia Los bandos de Verona. El monarca, satisfecho con el dramaturgo, se empeno en concederle el habito de Santiago: las primeras informaciones no probaron ni su hidalguia ni su limpieza de sangre, antes bien, la empanaron;pero una segunda investigacion que tuvo por escribano a Quevedo, merecio el placer y fue confirmado en el habito (1643). En 1644, desolado el monarca por la muerte de su esposa Isabel de Borbon y poco mas tarde por la de su hijo, ordeno clausurar los tablados, que no se abriran ya en vida de Rojas Zorrilla, muerto en Madrid el 23 de enero de 1648.
