Jocelyn Onno, dit Onno, (1931 - 2018), n'a cessé de créer durant toute sa vie. Pour lui tout était source d'inspiration poétique et ludique, que ce soit le vêtement qu'il portait, les éléments de la nature ou les objets qui l'entouraient. Les techniques qu'Onno utilisait diffèrent selon l'émotion du moment. Les surfaces pouvaient être travaillées à l'huile, à la gouache, à la craie grasse, à l'encre de chine. Cet ancien élève des Arts Appliqués de Paris, diplômé en publicité et en art graphique, nom d'artiste Onno, a passé sa vie à peindre et sa carrière à créer dans la mode et l'ameublement. Il disait que la joie de peindre est celle de s'étonner, et utilisant chaque de ses instants de liberté pour s'exprimer, produisant un extraordinaire patrimoine artistique qui est l'écho de sa personnalité. Onno disait: Je suis un ancien créateur de motifs textiles et j'aime les couleurs vives comme le rouge d'Espagne. Le noir et blanc sont des éléments qui me tiennent à coeur que j'utilise avec le rouge, ces couleurs qui s'entremêlent, se recouvrent, ou se disputent la toile, Il n'y a pas d'explication, je ne contrôle rien . Ce catalogue exhaustif retrace la vie et le parcours de cet artiste, que la création animait plus que toute autre chose, c'est une oeuvre qui a pris le pas sur l'être, Onno. Jocelyn Onno, known as Onno, (1931 - 2018), never stopped creating throughout his life. For him, everything was a source of poetic and playful inspiration, whether it was the clothes he wore, the elements of nature or the objects that surrounded him. Onno's techniques varied according to the emotion of the moment. Surfaces could be worked in oil, gouache, chalk or Indian ink. A former student at the Arts Appliqués de Paris with a degree in advertising and graphic art, Onno spent his life painting and his career designing for the fashion and furniture industries. He used to say that "the joy of painting is the joy of being amazed", using every moment of freedom to express himself, producing an extraordinary artistic heritage that echoes his personality. Onno says: "I'm a former designer of textile patterns and I love bright colors like Spanish red. Black and white are elements close to my heart that I use with red", "these colors that intermingle, overlap, or compete for the canvas, there's no explanation", "I don't control anything". This exhaustive catalog retraces the life and career of this artist.
Onno, Simon: - Ce livre regroupe presque la totalité des oeuvres de cet artiste de talent. Onno a été prolifique et l'on est ébloui par tant de créativité, car Onno n'a pas une expression artistique figée. En faisant son service militaire où il rencontre Michel Drach, futur réalisateur français. Ensemble, ils proposent de créer un théâtre pour distraire les soldats. Onno s'occupera de construire et de peindre les décors, et Drach de la mise en scène. Cette première expérience le poussera à continuer, sa peinture s'associe à des peintures abstraites très graphiques proche de certaines oeuvres de Sam Francis ou Olivier Debré, utilisant séparément ou ensemble du rouge, du noir, du vert, du jaune. A une autre période, Onno superpose couches de couleur sur couches de couleur. Ce travail de peinture s'apparente à Jackson Pollock, Sonia Delaunay. Puis Onno se mit à déchirer un dessin qui ne le satisfaisait pas, puis coller les morceaux sur de grands panneaux repeignant par-dessus, renouvellent plusieurs fois cette opération. Un nouveau courant de son travail était né apportant une nouvelle identité à son expression, peindre, détruire et repeindre, redétruire pour ne faire qu'une oeuvre dans un éclatement de couleur proche de l'artiste Jose Manuel Merello. Sa dernière peinture réalisée finit dans un tourbillon de couleurs comme ne finissant jamais, semblant partir dans l'infini créatif d'un artiste bouillonnant et attachant. Onno was prolific, and we're amazed by his creativity, because Onno's artistic expression is not set in stone. In his military service, he met Michel Drach, a future French film director. Together, they proposed creating a theater to entertain the soldiers. Onno was in charge of building and painting the sets. This first experience inspired him to continue, and his painting became associated with highly graphic abstract paintings akin to certain works by Sam Francis or Olivier Debré, using red, black, green and yellow separately or together. In another period, Onno superimposes layer upon layer of color. This painting work is similar to that of Jackson Pollock and Sonia Delaunay. Then Onno began tearing up a drawing he wasn't satisfied with, then gluing the pieces onto large panels, repainting over them and repeating the operation several times. A new trend in his work was born, bringing a new identity to his expression, painting, destroying and repainting, redestroying to make a single work in a burst of color close to that of artist Jose Manuel Merello.
